可这也只是现在而已，现在姜晨曦还在出第一张碟他们可以控制，以后呢?随着一张可能成功的专辑，姜晨曦可以制作的就不止是自己，她在圈子越长累计下来的人脉也就越多。他们还拿什么控制她?
姜晨曦出的这张碟不止是对圈内宣告她是制作人，更是有可能给圈内目前的生态带来改变。一旦公司没办法控制歌手，那企划社的权威性必然就减弱。别忘了，姜晨曦和YG一共就签了两年而已，两年，一眨眼就过去了。
对杨闲硕这样的公司社长来说，他们看的不是一年两年的未来，而是五年甚至十年后的未来，就连挑选练习生都是长期的企划，那么长久的未来里，姜晨曦作为制作人控制住的人脉和商业性，说不定又是一家JYP的崛起。
细数国内几大企划社，带着S|M一路上天的李秀满是歌手和制作人出身。YG的杨闲硕，曾经也是称霸一方的男团成员(跟班)之一，非常棒的制作人，朴振英就不说了，他现在还是掌控公司内部的制作人，同时是活跃在舞台上的歌手。
哪怕现在朴振英更像他们公司的一个吉祥物，但是JYP能起来，朴振英音乐人、制作人结合的身份功不可没，他从自己是明星变成了能创造明星的人。更不用说方时赫之类的小型企划社，就一个制作人团队就拉起来了，旗下的爱豆都出道拿新人奖了!
圈内尊敬制作人，是稍微好一点的制作人不知道什么时候就成为公司社长，而一般能出整张专辑的制作人，就不止是好一点而已。更蛋疼的是，姜晨曦现在已经很难再压制她，让她无法出头了。
杨闲硕推了一堆打电话过来打探消息的社长，还被多年老友拉出去吃饭问内部消息，然而他苦逼的什么都不能说。所有和姜晨曦的问题他都不能说，不能说到圈内的流言都快变成，杨闲硕要和姜晨曦成立新公司的神奇方向。
站在外人的角度，这么想也没什么问题，姜晨曦在YG的待遇被外界传的早就不止是艺人的待遇了，反倒把她当制作人培养比较现实，只是这个制作人刚好也是歌手而已。
以上这些水面下的混乱，在金南国问演员练习生的负责人和爱豆练习生的负责人要了资料之后，彻底变成水面上的波澜，所有有关系的人都动起来了，因为姜晨曦要为12首歌拍MV，国内这么凶残的姜晨曦是第一个!
拍MV对韩国歌谣界来说颇有一种鉴定自家爱豆有多受宠的方法，很多爱豆回归，一张专辑只有主打的两三首有MV，这就算很不错的待遇，12首歌都拍?那是多少钱?杨闲硕疯了吗?
讨厌姜晨曦的媒体冒头证实这个消息，新闻稿表面是说姜晨曦这次专辑的大手笔，却把其他爱豆说得一文不值，尤其是YG其他的艺人，力图挑动粉丝的神经，赶快去帮自家主子吵架啊!凭什么就姜晨曦能拍那么多!今年出道的乐童才几个!他们还是冠军呢!
网上眼看风浪要起，姜晨曦却出现在韩国地上黑泡毁誉参半，地下黑泡圈推崇的厂牌AOMG里，和别人家的社长好言好语的谈合作，要是杨闲硕看到这样的姜晨曦，大概能当场喷一口老血。
“AOMG”是厂牌名字的缩写，厂牌全名:Above Ordinary Music Group，译为“超越普通音乐团体”。这家由被全民抵制的退团爱豆朴宰氾于去年8月创立的厂牌，短短一年的时间就发挥了巨大的能量。
参与这场合作的，有出道至今堪称路途坎坷的社长朴宰氾，半路加入同样很坎坷郑基石，一路走的也不是很顺的李星和。三位坎坷人士还有一个共同点，组团没有姜晨曦高。
准确的说是差不多高，一两厘米的差距，小哥哥头发竖起来就差不多了，可是女生视觉效果会更高一点。这导致见面时，对面三位男性非常整齐的站在一米开外，说完你好之后就是，赶快坐，坐下说。
在姜晨曦来之前，共同社长郑基石已经和朴宰氾解释过了，姜晨曦来的原因。朴宰氾听完之后愣了半天问了和杨闲硕一样的问题，姜晨曦是打算用日本制作人为主的方式出碟?问的李星和两人都愣了一下，过了一会儿才反应过来，对啊，姜晨曦神奇的操作不是首例，日本制作人干过的。
所谓的日本制作人做过，也是有前提的，只有顶尖超一线的制作人这么做。这要说到日本和韩国乃至亚洲歌谣界都不太一样的唱片生态，在亚洲区日本不管是电影、文学还是音乐，都和其他人不太一样。
电影需要文化底蕴，音乐需要文化不断层，两者本质一样，最开始出现宰世界上时，都是高雅的看不起流水线作品。现如今科技发展，产业链结构的变化，让亚洲市场变成劣币驱逐良币，无所谓好和不好，但是日本却是在努力保护良币的国家。
音乐和电影不一样，后者是视听艺术，前者纯粹就是听，需要储备的基础鉴赏能力也是天壤之别。音乐的欣赏和欣赏一幅画一样，天赋者是少数，更多的是从小培养出来的修养。
这里的音乐不是指歌谣，纯粹就是音乐，因为歌谣是不同的，人天生对人的声音有好感，认为那是最棒的乐器，但其实人声局限性大，很多乐器比人的声音好，最简单的钢琴就比人的音域宽广，但是大部分人没那个欣赏的习惯。
人们欣赏歌谣更多的是歌词里表达的东西，纯音乐还有一大步路要走，很多人哪怕说自己喜欢的是摇滚、是抒情，是黑泡，喜欢的比起音乐风格更多还是歌词。因为太多人根本无法分辨，摇滚里主音吉他和主音贝斯有什么区别。
亚洲日本音乐圈无敌排外，最重要的原因之一是市场完全能字给自足，正版几乎是政治正确，二就是人家真不用对外发展，大把的人捧钱上门求翻唱，日本几位老爷子养活了当年八成香港歌手，就算到现在，也占据半壁华语江山，都是翻唱日本歌。
这些翻唱，改的都是词曲调连一个音符都不会变动，人以为自己听的是歌，其实耳朵听的是音乐，脑子听的是歌词。要论作曲能力，中国凭借人数可以抗衡，单论编曲，日本顶尖音乐人甩大半个汉语圈一个台阶不止。韩国?他们不参与评价。
而制作人控制整张专辑邀请歌手演唱，亚洲区就日本这么做，这是他们的圈子对制作人身兼的音乐人的另一种保护，制作人太商业化，音乐人通常不大众，纯粹交流音乐兴致的碟也就日本频繁出，粉丝也会买单，因为他们很多不止是歌手的粉丝，更多是制作人的粉丝。
别以为这个好像不困难，日本很多制作人是完全的幕后工作者，就像看韩剧虽然也会知道作家，但是成为作家粉丝的永远是少数。日本好的制作人身后跟的粉丝未必没有当□□手少，这是整个社会发达带来的修养，就像日本不管是以前还是现在都是亚洲的票仓之一，欣赏艺术是从小教育起来的东西。
这些东西在韩国，是不可能存在的。虽然这个国家奇葩的把娱乐产业当国家支柱，但是这个支柱是非常商业化的买卖，而不是艺术性的产业。制作人出碟?交流音乐?卖不出去怎么办?歌手耽误的从来不是时间，是金钱!不干!
要说两人没想起来纯粹是因为韩国迄今为止没有这么干的，杨闲硕能想到就是是自身地位的问题，本身就关注日本歌谣界，朴宰氾就简单是因为他好歹曾经是准备去日本出道的爱豆。
小贴士：如果觉得52书库不错，记得收藏网址 https://www.52shuku.vip/ 或推荐给朋友哦~拜托啦 (>.<)
传送门：排行榜单 | 好书推荐 | 韩娱 娱乐圈 云风清