嗯，这大概是康小楼的主意。
好说好散。
但他们似乎并不明白，就连康小楼似乎也没有完全咂摸明白，他们两口子这一次到底是掺和进了什么样的事情里去，而他们做出的选择，又到底代表着什么。
而这一切，在以后，他们会用若干年的时间，去慢慢体会。
……
趁着距离世界杯的开幕还有几天的功夫，可以算是见缝插针吧，李谦抽时间跑出去了三天。
第一站是去《黄飞鸿之男儿当自强》的剧组。
虽说导演变成了赵河，但李谦仍然是第一制片人和监制，对于赵河的导演功底，他是放心的，不然也不会选择交给他，但对于这部戏，他却是并不敢全然放心的，这个时候既然能抽出时间来，当然还是要过来看看比较好。
头天赶到，第二天在片场呆了一整天。
赵河指挥若定，拍起东西来也有着自己独特的风格和要求，尤其是头天晚上就跑去看了几段已经拍好的素材，李谦算是大约的放下了心。
虽然在上映的时候，秦渭的《生死门》明显票房高了一大截，但等到现在，大家都已经在国内下线了，《黄飞鸿》的口碑却是生生比《生死门》高了一大截——在还没下线那时候，就已经有很多人为《黄飞鸿》的票房叫屈了。
更何况，就算是受到了一定《生死门》的冲击和影响，其实《黄飞鸿》本身的票房，也已经是顶级的了——只是有同期的《生死门》在，所以看上去好像被遮住了光芒，显得没有那么耀眼了而已。
这样一部电影的续作，几乎天然就是顶级的关注度。
剧本是李谦亲自操刀，明湖文化的编剧组也帮着添加了很多的细节，然后又由李谦几次审稿，才最终定下来的，这个方面肯定是没问题。而具体到导演这一块儿，李谦倒是不怕赵河有自己的风格，怕就怕他反而没风格。毕竟接过了这么重要的片子，在第一部的辉煌面前，一般人都难免会有些束手束脚。
故事在那里摆着，肯定是延续第一部的精神主线，但如果身为导演的人，在拍电影的时候没有点自己的想法和表达诉求，那拍出来将会只剩下干巴巴的故事——或许初期显不出什么来，说不定还会被夸延续了上一部的风格，但其实从长远来看，没风格的作品，对整个系列来讲，是减分的。
而能在既定的故事框架内，把电影拍出自己的风格的续作，对于整个系列来说，则是一种拓展和扩张——是加分的！
这方面的成功的例子和失败的例子，都比比皆是。
不过还好，赵河看来还是很有自己的想法的——他毕竟是已经在电影圈子里厮混了小二十年的成熟导演了。
呆了一天，晚上跟剧组的主创人员和一干重要演员坐在一起吃吃喝喝的闲聊——探班嘛，当然得带点儿福利过去。
然后当天晚上，等回到宾馆，鹿灵犀就跑来请教问题了，于是，就有了一场长达一个多小时的教学活动。
鹿灵犀现在很红，超级红！
虽然在《黄飞鸿》里，她只是一个大花瓶，但这个花瓶太好看了、太漂亮了，所以随着《黄飞鸿》的票房大卖，她现在是一个深受全国观众喜爱的大花瓶。
第二部开拍，她当然继续女主角。
但其实对于她来说，做演员反而是权宜之计，是没有办法中的办法，不管是她自己，还是李谦，对她的最终定位，其实都是导演。
所以，尽管现在的身份还是演员，但不管是平常拍戏时对片场的观察，还是电影上映后对成片、对宣传手法，乃至于对口碑回馈的收集，她却始终都是把自己放到一个导演的位置上去考量的。
要知道，她此前可是顺天电影学院的摄影系主任，从出身、从所站的位置高度而言，天然的就不是其他普通出身的导演所能比拟的。
但是，最近一年的国内电影市场的发展和现状，让她颇多困惑。
这个时候房间里只有两个人，她说话虽然算不上尖刻，但绝对是可以放松地直抒胸臆的，比如，她开门见山就问：“《生死门》的故事那么普通，甚至在我看来，有点老掉牙，为什么他的票房那么高？”
还记得去年的时候，她也问过一次类似的问题，那一次她问的是，“《剑仙》的故事那么差，难道只凭特效镜头，它就值那么高的票房吗？”
李谦到现在都记得自己当时是怎么回答的，他当时说：“现在是特效很新鲜的阶段，的确是会有很多观众就是愿意为了特效而去买票。但《剑仙》的票房在后期的崩盘，已经充分说明，故事，才是电影的基础。”
“在未来，等特效已经成了很多电影的必备，虽然特效也依然是电影的一个很重要的看点，好的特效，也依然是很能够拉升票房的，但特效，这种电影工业的发展和升级，却永远都不可能取代电影的核心，那就是故事。”
“再好的特效，都只是为了真实地再现导演心中的场景而服务的，是为了把故事讲好、讲得让人真假难辨的手段之一，从理论上来说，它和演员化妆，和我们以前拍电影时特意制作一些道具，是一个性质的。”
“当然，特效所带来的视觉效果，是未来电影发展、乃至电视剧发展的大方向，这一点，不容置疑。所以，我们拍电影，要尊重故事的核心位置，但也绝对不应该一味地抗拒特效！”
小贴士：如果觉得52书库不错，记得收藏网址 https://www.52shuku.vip/ 或推荐给朋友哦~拜托啦 (>.<)
传送门：排行榜单 | 好书推荐 |