作为一个导演，有些人说他的剧本差，也有些人说他拍的东西迎合西方，甚至有些人批判他。
但是说实话，他应该是中国时至现在最厉害的影视导演，这不光是从国内，从国际上来说也是。
他的电影，从视觉上永远都是享受，不会觉得腻，也不会觉得暗。但是这也是很多人不喜欢他的一点，因为在另外一群观影人的习惯中，看一个故事才是电影的核心。
没办法，这几十年的中国观众的影视审美艺术是由电视剧乃至小品剧培养起来，所以对于台词和故事性放在第一位，并不是说这个导向是错误的，而是觉得某种意义上，大多数国人还是缺乏多元审美的能力。
相较于主流的影视形式，张一谋其实是非主流，但是，正如人类学的观点，颜色其是跨越民族的语言，作为最杰出的色彩大师，张一谋的电影很大意义上承担了中国和世界之间的桥梁。
对于国内而言，老谋子再次点燃中国市场并不是偶然的，是他告诉我们为什么要去电影院，我们为什么不在家里看免费的电影频道或者网络影院？
这不是故事好的电影能做到的，而是视觉冲击，电影的震撼和宏大，这也是好莱坞特技在全世界风靡的原因！
五毛钱特技和好莱坞对抗根本是自取其辱，只能靠张一谋的色彩在国际上杀出一条血路，也正是色彩在国内教会了大众电影和电视剧的区别。
当然，张一谋的时代必定终结，因为他的历史使命已经完成，现在中国的影响力已经足够坚挺，大众也有了去影院的习惯。
不过，还是很期待《金陵十三钗》…
……
导协聚会，是有电视台转播的，按照流程，马小康上台说话了：
“像梦一样，我在想什么原因能让我这些年坚持下来，不是风光、沽名钓誉。这20年是中国电影翻天覆地的20年，导演们都非常挣扎，过去是电影厂给钱，这20年到处求人喝酒找钱，既要满足观众市场的需要，又要满足内心的需要，非常不容易。”
说到这，台上发言的马小康止不住落泪…
“我们这些导演既要满足观众的需要、市场的需要，又要满足自己内心的需要，非常挣扎…”
“很多时候，绞尽脑汁想一句有意思的台词、一个非常好的细节，然后把故事放在非常站得住脚的，又和我们命运相关的大背景里，但面临的结果是要把大背景去掉。有的时候，相关部门对一个细节一个台词的意见是有道理的，但有时候我们拿到的意见是令人啼笑皆非、匪夷所思。一个导演写下一个好的细节的心情，和明明知道这样好，还要往不好了改时各种折磨，好莱坞的导演受过吗？”
“这20年这么坚持下来了，推动中国电影这么繁荣。因为这帮傻子太爱电影太迷恋电影了，中国电影有这么好的一堆人，非常值得骄傲。”
“但是没忘的是做导演的工作，拍一些想拍的东西，所以我拍了《1942》，回首这20年，我觉得对得起电影，也对得起我自己。”
台下感动一片，高群树、卢川、陈木盛齐声叫好。
很正常的事情，马小康如今是东阳传媒一哥，《私人订制》口碑不佳，但是票房很好，已经破了4亿，创下了马小康电影票房新高。
最主要的，《私人订制》的广告植入就已经大赚了2000万，这四亿票房除了院线分账，那都是净赚！
他说完了，轮到张俊生…
从经历来算，张俊生绝对是内地一线的导演，今年的两部电影，《人在囧途》拿了快到5亿票房；
《触不可及》票房5.2亿…
最重要的，他还是傲视爱看最佳导演获得者。
但是从资历来算，他…他出道才五年，而且跟在座的一大半导演不对付。
无他，圈子不同！
第二百七十八章 续约
“在座的都是导演，大多都是我的前辈，我也不好放肆，就简单说几句我为什么要当导演吧！”
顿了顿，张俊生接着道：“就是看了太多不知所谓的电影，不明白为什么这样的作品为什么还能搬上大荧幕，更让人绝望的，这帮人还要来买我的影视改编权！”
“我刚入行的时候，影院能看的电影真不多，大都带着强烈的个人风格，我不反感个人风格，但是市场如果不买账，那就说明你的个人风格行不通，既然如此，为什么没有人拍一些大众喜闻乐见的故事呢？”
“我跟我老师聊过这个问题，他说电影是艺术，如果大众都喜欢了，那就不是艺术了！”
“我不同意这个观点，任何艺术都不应该离开群众，没了群众的艺术，那就是无源之水，无本之木…”
“真正做了导演，我发现了一个现象，剧组每个工种都要你来决定，包括置景、美术甚至还有服装，我又不是专业的服装设计师，你让我决定服装，那不是在开玩笑吗？后来我问了张淑平，他说这是常态，即便在香港拍电影的时候也是这样，每个剧组都有个角，这个角决定了整部戏的走向！”
“这个可能是戏班子文化的遗留产物，以前在戏班子，都流行一个角养一个班子！”
“放在如今的电影圈，这个角可能是导演，也可能是某位巨星。”
“我觉得这是不对的，每个人都不是全才，如果让导演掌控所有，很有可能出现富家公子穿一件美特斯邦威的情况…”
小贴士：如果觉得52书库不错，记得收藏网址 https://www.52shuku.vip/ 或推荐给朋友哦~拜托啦 (>.<)
传送门：排行榜单 | 好书推荐 |