宋雅怡说着从包里掏出支票就签了一张五十万的银行本票：“吴老的孙女动手术的费用的五十万，这是五十万，我若是输了，这五十万归你。你若是输了，由你来支付吴老孙女的手术费用！怎么样”
马立文点了点头，算是应了下来，只是脸色并不好看，一双眼睛斜睨着宋雅怡，似乎并不担心她会弄出什么花样来。
“杨子琪，你帮我去取一把小刀过来。”宋雅怡看向吴老头，笑着问道，“吴老，这画既然您要撕，不如交给我处理如何一会儿我做什么，希望您不要阻拦。”
吴老头这会儿虽然不知道宋雅怡要做什么，但也知道她肯定是想帮自然，自然没有异议，忙道：“宋小姐只管处理，不用有所顾忌。”
既然得了主人的同意，宋雅怡也就不担心了，直接将杨子琪递给她的小刀给接了过去，抽掉卷轴的轴杆，直接就用小刀在画的边角处磨了起来。
其他人看不懂宋雅怡的动作，不代表马立文看不懂，马立文是专门研究古字画的，对于古字画自然十分熟悉，宋雅怡将小刀在边角处磨擦，自然是要将画纸分层。见宋雅怡一脸的笃定，马立文这会儿脸色也白了，心中开始忐忑起来，这画纸下面，恐怕还另有乾坤！
宋雅怡可没有管马立文这会儿是什么心思，她小心而专注地磨着边角，这幅画面上的纸为生宣纸，在不损坏画纸本身的前提下，需要极有耐心才能将画纸和底层的熟纸包浆给分开，等到画纸磨开，宋雅怡的额头都冒出了细密的汗珠，但这会儿她也顾不得这些了，轻轻地将第一层宣纸掀开，看到下面那张完整的《李端端落籍图》，所有的人都惊讶地瞪大了眼睛。
第148章 画中画（二）
宋雅怡缓缓将第一层熟纸撕开，在这张完整的《李端端落籍图》下方，竟然暗藏玄机！
谁也想不到，另一张《李端端落籍图》赫然就藏在里面，上面左侧第一个红印章为“学圃堂印”，正是唐寅的私印。
更让人感到惊讶的是，在这幅画上，除了唐寅的私印之外，还有四五个其他的铃印，里面的私印宋雅怡只认得两个，清湘老人和板桥先生。
“清湘老人”名为石涛，是明末清初绘画极有灵气的一代宗师。石涛身世坎坷，出家为僧之后又半世云游，正是这样的经历让他的画风也别具一格，无论是人物画还是山水画，他都能刻画出与其他人不同的韵味，用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变。
“板桥先生”自然就是郑燮了，他是清代画师，扬州八怪之一。他的诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”。
这两个人都在唐伯虎的这幅名画上盖下了私印，足以证明这张画的真实性。
这时候大家的视线才落到这幅画上，唐伯虎的《李端端落籍图》，居中处坐着一位头戴文生巾，留八字须的书生，书生倚坐桌前，他的面部神情和悠闲坐态，无不显示其儒雅的气度和风流。左侧书案两边是两位婢女，一女着红色套裙，一女着白色衫群，色彩明艳，极有层次感。
居右席的来客，就是李端端，她手执一朵白牡丹，姿态文雅，楚楚动人，一颦一笑都充满风情和韵味。她身后的随从侍女一共四人，将李端端围绕其中，宛若众星捧月一般，凸显李端端的地位之重要。
图的背景为山水大屏风，屏风上题：善和坊里李端端。信是能行白牡丹。谁信扬州金满市，胭脂价到属穷酸。
和第一张仿造的《李端端图》相比，这张画中画里面的人物无论是神态还是举止都显得格外生动，就连人物的衣饰线条都比第一张流畅清细。整张画色彩艳丽清雅，洒脱随意，格调秀逸。
唐代美女多体态丰盈优美，神情慵懒惬意，这与唐代的民风和当时的繁盛大有关系，从这张画就可以看出，李端端以及众多的婢女并没有作为女人的自卑，相反的反而隐隐有一种高高在上睥睨一切的感觉，这才是唐朝仕女的风范。
没有人会再认为这张画中画是赝品了，所有的人都对此感到不可思议。当年溥仪究竟有没有将这张画带到新满洲这都不重要，让所有人好奇的是，这张画究竟是到了谁的手里，又是谁要将这张画作假，隐藏在如此隐蔽的地方。
在古代，山水人物画多使用生宣纸来描绘，这样的纸吸水性好，润墨性强，尤其适应于泼墨画、写意画。用这样的纸来绘画，笔触细腻，干，湿，浓，淡变幻多端，层次分明。所以在明清甚至民国时期，绝大多数书画家使用的都是生宣纸。
古代的画在作完之后都会经过装裱处理，卷轴下一般还会再布上一层熟宣纸，熟宣纸是由生宣纸经过加矾，讶光，拖浆，填粉，深色，洒金，加蜡、施胶等工序而制成。因为包浆的缘故，熟宣纸纸张很厚，不易透气，这种纸作书画不易走墨晕染，却适宜于楷隶书，而且耐保存。所以这种纸多用于装裱，包浆的时候将生宣纸呀糊贴附在生宣纸上。
那位作假的人正是利用熟宣纸厚这个特点，将两张生宣纸压到了一处，又用了特殊的方法，将真正的《李端端落籍图》隐藏其中，又在第一张生宣纸上也仿着画了一幅一模一样的《李端端落籍图》，把下面那张真品上面最容易显露出来的红色铃印掩盖得天衣无缝，偏偏让人很容易就能判断出来最上面这张画是仿品，从而失去收藏的兴趣。