【好好笑，直接斩断了AI的命根。】
停电后，艺术大厅里哄堂大笑。
主持人只能抬高音调，维持现场秩序。
好在这间艺术大厅的设计比较独特，既能像专业音乐厅一样，不需要扩音设备就能将舞台上的声音扩散出去，也可以在特殊时候使用扩音设备，增加表演者的音量。
比如像交响乐团在这里演奏时，因为团队大，乐器多，可以不需要使用扩音设备，单靠艺术厅的声学设计传播声音，而像AI演奏，就必须使用扩音设备了。
不过主持人说话，观众席的人也嘀嘀咕咕，这导致他的音量逐渐被盖过去。
就在这时，幽幽的琵琶声响起，并伴随着悠远婉转的唱诵。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”
沈予微一开口，直播间评论区都炸了。
满屏幕都是【？？？？】。
【沈予微唱歌居然那么好听？】
现场观众为了能听清沈予微唱的是什么，很快就安静下来。
“滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。”
沈予微吐字清晰，大家很快就听清了。
【沈予微唱的好像不是普通话？】
【本人的DNA动了！她唱的是方言哈哈哈！】
【为啥说吴侬软语，我现在懂了，太温柔了！我骨头都酥啦！】
【她唱的是不是张若虚《春江花月夜》的词啊？】
【等等，这好像不是我听过的那个版本的《春江花月夜》。】
现在大众听的《春江花月夜》其实是《夕阳箫鼓》这首曲子改编的，而张若虚的《春江花月夜》是乐府吴声歌曲，为南朝陈叔宝所作，他是江南人，当年沈予微听到的这首曲子就是用吴语唱的。
海青市这几所大学有三分之二都是吴语地区的人，所以他们也听懂了沈予微的唱词，听不懂的也没关系，他们单从音乐的演奏也能感受到瑰丽的春天画卷在眼前徐徐展开。
春天的江水浩浩荡荡，与大海相连，明月从海上缓缓升起。
月华潋滟，照在波光粼粼的江面，随波荡开，整个江面都是明亮的月光。
一曲一词便为所有人描绘出了春夜江阔的场面，这是刻在华夏人基因里的共鸣。
听着歌，有人想到了家，有人想到了恋人。
现场一片漆黑，可又仿佛光芒万丈，每个人脑海里都有属于自己的想象画面，如果脑海里的画面可以投影呈现的话，那现场大概是一副波澜壮阔的旖旎奇景。
忽而琵琶转了曲调，沈予微唱诵道：“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。”
直播间的观众们就像小朋友一样积极抢答，并且是答对了能得小红花的那种。
【辛弃疾！《西江月·夜行黄沙道中》。】
【毕业好久了，不记得，这首诗词和夏天有关吗？】
【就是描写乡村夏日夜景的！】
华夏的古诗词很多都是唱诵的，比如乐府诗，比如词，只是过了那么多年，这些词曲的乐谱大多已经失传。
像《西江月》就是唐朝时候的流行歌曲，它原曲比较哀伤，传到宋时，这曲的调子有些许变化，辛弃疾在写《西江月》时，又增加了一些自己的变动，所以这首曲子没有太多伤悲，反而处处透着宁静。
而这种宁静由沈予微唱出来，是再合适不过了。
大家听着歌，就好像趴在云朵上，乘着清风，飘荡在空中。
当沈予微唱到“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”时，更多人回过神来，因为大多人对这句还是比较熟的。
直播间的观众为了应景，开始发【呱呱~~】。
就在大家沉浸在沈予微营造的夏日悠然氛围中时，沈予微手中的琵琶模拟出了古琴古朴的琴音，透着缕缕苦闷，所有人的心都为之一颤，随后琴音转回琵琶声，徐徐，急急，切切，营造出了风雨交加的场景。
明明现在是夏天，大家却突然觉得冷了起来。
“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”沈予微的歌声透着厚重苍凉，仿佛带着人们回到了千年前那个破败的茅草屋。
狂风卷走了屋顶的茅草，茅草渡过江落在对岸，还有得高高挂在树梢上……
在战乱尚未平息的当下，人啊，不就像那茅草，只能在空中乱飞，半分由不得自己。
干瘦的老人拄着拐杖，望着眼前的一切，轻声叹息。
今晚，华夏人的DNA已经动累了。
当沈予微唱到“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！”时，曲调明显变得激昂起来。
大家仿佛看到了，看到那个破旧的茅草屋里，即使自己身处困境，也依然为民忧，为国忧的老人。
就在沈予微唱道：“呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”
清亮的歌声仿佛穿透黑暗的光，诗人虽老，可心不老，那颗炙热滚烫的忧国忧民之心冲破狂风暴雨的秋夜，照亮着黑暗动荡的世界。
艺术厅内的灯光忽然亮了，明亮的灯光照在沈予微的脸上，照在每个观众的脸上。
有得观众眼眶都湿润了，即使是在后台，负责操控电脑的工作人员，在听到沈予微的演奏和唱诵时，也情不自禁地揉了揉眼睛。
音乐承载着情感，思想，其背后有故事，有记忆，那是AI无法理解也无法创造的东西，也是喜欢用AI去攻击他人的人无法理解和无法拥有的东西。