放心吧！宋时予，虽然我们素未谋面，但我真的懂你！
然而对于这一切，宋时予并不知情，毕竟他可是一个平时不怎么使用社交媒体的古板老男人。
宋时予绝对不会承认自己是鸵鸟心态, 眼不见心不烦，只要自己不登录社交媒体的平台, 看不见那些有事没事@自己的小崽子，他就是被遗忘的存在。
至于对“曲中求直”设置的特殊关注, 宋时予的手机的确响了。但今天是《我是演员》第2期的录制，宋时予需要待在演播厅里, 便把手机交给了荀文卿。
这毕竟是自己老板的手机，又只是一个提示音, 荀文卿并没有放在心上, 如果有什么重要的事情, 都会通过手机联系宋时予或者自己。
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《我是演员》第二期的第一个环节便是四个短片的放映。
为了保持节目的戏剧性和新鲜感，节目组规定演员将在现场才能看见成片。
在众目睽睽之下、在摄像镜头面前，看见自己表演的第一反应必然会成为《我是演员》的一大看点。
宋时予并不期待成片，也不想滥用特权。
宋时予可没有忘记自己这次参加《我是演员》的行为准则——绝不主动干预其他人的个人决定与行为，只负责履行节目组和导演的安排。
所以宋时予也没有看过《那时阳光》的成片，此时坐在观众席中静静等待。
也不知道是运气还是安排，温盈抽中了最后一个播放，断了宋时予想早死早超生的想法。
《黑森林》一个讲述复仇与绝望的文艺故事。
《理发师》一个是试图拍成喜剧却像小品的作品。
《任务未完成》一个看似悬疑却没什么新意的案件。
前面三个导演的片子都已经播放结束，其实从宋时予的角度来说，并不是特别满意。
首先剧本就受到限制，15分钟能够完整展现的故事，实在是太少了。
如果真的有好的创意、作品，这些导演也不会在综艺上拿出来。
所以这三个看上去都在努力表达主题的短片，在宋时予看来都有一点隔靴挠痒，而且更重要的是节目组的性质决定剧本不是特别重视故事，毕竟这是一档以演员为重点的综艺。
节目组要求尽可能在短片中，每个演员的戏份尽可能均匀，不然等节目组播出之后，演员粉丝绝对会因为戏份的多少而撕/逼，这都是《我是演员》的经验之谈。
然后每个演员最好都有情绪爆发的戏份，最好有一个长镜头、长台词，最好还有完整的故事线。
毕竟这些画面才能彰显出一个演员的实力，不然演技再出色的演员，你让他演一具尸体或者是一个丫环，也体现不出来呀。
为了这些要求，导演必须牺牲一部分剧本的流畅性和连贯性。
这些短片绝对无法体现几位导演的实力。
还好无论是导演还是节目组，都有意拍摄特写的镜头。
加上剧情的冲突也很尖锐，简单的铺垫后，直接就是剧情的高潮迭起。
所以最后观众都会把注意力放在演员的演技方面，最后的观影体验倒也不会效果太差。
现在宋时予担心的唯一问题就是《那时阳光》的题材，只要观众不是特别反感爱情主题，《那时阳光》都不算一个特别差的剧本。
评委们不会爱屋及乌吧！
不过宋时予就看了一眼，坐在演播厅的专业评委们与大众评委，尤其是那八个专业评委，他们才是自己的希望。
为了彰显节目组的公正性，从这一季开始《我是演员》引入了专业评审与大众评审的机制，分别代表演技与市场的两个指标。
毕竟是演员类节目，起码在节目上每个人都更加关注专业评委对于自己演技的评价。
即便有些演员心里只想着市场，也绝对不会在节目中表现出来。
专业评委更是《我是演员》的一大新看点。
他们在进行点评的时候，完全没有任何的手下留情。好几个演员都被他们批评为毫无演技、没有层次感。
甚至连几个实力派的演员也没有放过，“我在你身上没有看到进步”“你还在吃老本”“我只看到了你以前的影子”等等。
宋时予现在已经迫不及待自己被批评了，赶快辱骂我吧！
从头到尾地批评我，直接给我0分。
虽然评委的批评可能给自己带来热度，但只要导演、专业评委、大众评委给的分都足够低，自己就可以直接和《我是演员》say goodby了啊！
“接下来是温盈导演，谢佑言、宋时予等演员带来的作品《那时阳光》。”
然而《那时阳光》开始播放之后，宋时予越看越不对劲。
怎么这个故事变得黑暗起来？饱和度过高，画面看似明亮，却始终有一种压抑、诡谲的感觉。
《那时阳光》不应该是一段唯美的爱情故事吗？为什么姜天翔的表情这么诡异。
而且自己和谢佑言起冲突的时候，特写为什么一直在自己脸上，虽然很狰狞，但也不应该啊！
这个环节应该突出的是谢佑言的反抗，为后续的爱情做铺垫啊。干嘛要给我特写。
如果每个人的人生是一本书，那此时此刻的宋时予一定是《十万个为什么》。
宋时予立刻看了温盈一眼——温导，您怎么回事儿呢？怎么把《那时阳光》剪成了这个鬼模样。