戚晚还说，没有人是单一的平面的，跟纸片人一样，江蓠是“黑化”了，但那也可以说是“觉醒”，她心里的善良的东西还在，所以当她自救成功之后，她才会反思在这个过程中自己也脏了手，而十恶不赦的人根本不会反思这些东西。
戚晚和导演激烈地争论着，这番论调令黎湘忍不住多看了她几眼。
别人看她，是“羔羊”，是为了剧本据理力争的跟组编剧，而黎湘看“羔羊”，却是“郗晨”在看戚晚，而且思绪随时随地都会飘到十二年前。
发出质疑的还有制片。
制片看中的就是钱，不管是投入的钱，还是收回来的钱，除了票房之外是否有奖项加持，等等。
纠结的是，电影越深刻，观众越冷落。
不要怪观众不懂欣赏艺术，这样的现象放在任何时代都是一样，深刻的东西是不好看的东西，娱乐大众的东西即便有“深刻”的时候，也是快餐一样的“深意”，人人都能说出个一二三四。
镜头里的一餐饭，一个鱼缸的摆放，一个奔跑过去的小孩，一声狗叫，在电影语言里都有他们独特的解释，熟悉这套语言的人一看就懂，不熟悉的观众们，等的却是几分钟之后的爆点、笑点。
这就是制作过程中最纠结的东西，怎么样才能让观众看懂，让门外汉喜欢，却又能保留一部分制作团队坚持的深意。
不知过了多久，三人争吵告一段落，齐刷刷地看向黎湘。
导演：“湘湘啊，你也说两句？”
黎湘醒神，根本没有听到他们最后那几句话，但这个话题她是听进去了。
黎湘说：“我对江蓠的理解是，无论表面上多么的委曲求全、逆来顺受，她的心是坚定的，也能够下得了狠心。男人欺负她的时候，她反抗了，但她没有哭。她知道自己很惨，但她没有自怨自艾，她很小就明白自己生活的环境是怎样的，有力量的人鱼肉没有力量的人，她不接受又能如何。她的委曲求全、逆来顺受，只是为了在这个被动的处境里，让自己获得最大的利益。这样就不会有人将她锁起来，她偶尔说两句软话，对方只会觉得她已经服了，这些都是她后来杀人的有利条件。”
导演听了陷入沉思。
制片还在细琢磨。
戚晚这时说：“你已经进入这个角色了，我要表达的就是这个意思，外表是软柿子，心里却插着一把剑。其实江蓠的心理早就变了，这个过程很漫长，遭遇强|奸和被父母卖给男方，只是在这个变化过程中突然出现的催化剂，令她生出杀人的念头——这个念头就是拔剑的瞬间。”
制片接着说，社会上不是常有那种新闻吗，老实人闷声干大事，老实了一辈子，突然就爆发了。比如一个常年受挤兑的老实人突然拿刀杀了邻居一家三口，要不怎么说咬人的狗不叫呢。
这之后的讨论，黎湘依然是话最少的，她偶尔会看向戚晚。
戚晚很沉浸在讨论中，但有时候也会发现黎湘的注视。
也不知道是不是错觉，似乎黎湘在看她时，目光会相对柔和一些。
但她记得黎湘的粉丝说过，她们喜欢她身上那种温柔平静的感觉，好像什么都游刃有余。或许当黎湘看向其他人时，他人也会有类似的错觉吧。
直到讨论结束，导演和制片先一步离开，戚晚还要留在桌前将速记下来的笔记整理出来。
黎湘也没有走，反而多坐了几分钟，就看着戚晚整理。
戚晚一边记录着，一边头也不抬地说：“我这么说你不要生气啊，我觉得这部戏你比之前要投入，拍《她有罪》的时候我老觉得你心不在焉的。”
黎湘回忆了一下，至今还记得戚晚那时候开玩笑说，让她去体验一下犯罪的感觉再来拍，不然进入不了女主角王垚的世界。
那是一个内心有着坚定信念，每一个脚印却都踩在法律界线上的女人。
“可能是因为，这部戏我忽然找到支点了。我会依据这个支点表现角色。”黎湘说。
戚晚看向她：“什么支点？”
黎湘微笑道：“和杀人犯共情。”
这五个字单独拿出来一定会惹来争议，谁会和杀人犯共情呢，主张的人是魔鬼吗？
戚晚问：“共情杀人么？”
黎湘说：“是共情杀人动机。”
同为女性，如果是自己处在江蓠的位置，会怎么做，怎么选？忍一辈子，还是赌一把？
会有一部分人选择前者，但他们也会明白后者。
共情不是要求每个人都走向极端，而是理解那样做的原因。
正常人不会理解变态杀人犯无缘无故地将人分尸的心理，却会理解一个受压迫的弱者，鼓起此生最大的勇气，将自己的命压在赌桌上的决心。
戚晚：“法律不会放过她，不然这个电影过不了审。”
黎湘：“法律不会放过她，但她不后悔。她若选择忍，她在心里永远不会放过自己。”
戚晚没接话，她正在思考。
黎湘继续道：“生活里杀人犯也有请律师的权利，也有需要保护的权益，保护的不是她杀人的部分，而是犯罪之外的东西。如果她是无辜的，被冤枉的，这部分保护就额外重要。如果她需要被理解，被共情，那么这部分保护就是最后的温暖。对于一个贫瘠的人来说，陌生人的关心是有力量的，许乔就是第一个给她力量的人。”