一领红披风，一匹千里马，这个一进客栈，人还没有露脸，就先道‘小儿，切两斤酱牛肉，打一斤烧刀子，马给喂好’的男人，立刻成为了新的人气角色。
这也是连翘的武侠小说和之前武打小说不一样的地方，在她的武侠小说里人物并不是为了武打服务，大多干瘪单薄。反过来，武打、武功、武器等等，全都是为了角色服务的。譬如女主善用轻功，剑法也是轻灵那一派，至于佩剑‘鸳鸯蝴蝶剑’本身是狭窄、轻巧、锋利的设定，这些和女主的性格都是很契合的。
绝对不会给女主安排一把大刀，一套刚猛无比的武功，那太违和了。
董圆圆与杨不凡本打算取道向草原，然而才落脚塞外小城，就行侠仗义救了一个小姑娘。送小姑娘看大夫，大夫说要用天山雪莲做药。
天山雪莲得来不易，一般人对个无亲无故的小姑娘哪里会那样上心！
但是董圆圆和杨不凡不这样认为，这种事情眼睛看不到的地方发生了那是没有办法，现在明明事情到了自己手上，哪能推脱。
“为何要这样做？”大夫不解。
董圆圆与杨不凡相视一笑：“因为我们遇到了，而且有能力做得到。能力越大，担子越大，这才是咱们学得许多本事的道理，不然学本事是为了做坏事的吗？”
第327章
白雪皑皑世界中的打戏也很精彩,特别是鲜血染雪的时候，那种强烈的对比,画面感很强。
不过最美的还是要数之后的‘染坊打戏’和‘竹林打戏’两场。
竹林打戏不用多说了,参考的是《卧虎藏龙》中最精彩的那一场。飘逸、美、动作与自然完美契合。
在竹林飒飒的美妙声音里,短兵相接的碰撞声都能合上韵律了。
至于说染坊的戏，这算是武打场面中的经典了。或者应该说很多戏，不只是武打戏，都很喜欢用染坊。
染坊有晾布场,染好的布料需要晾在高高的架子上，垂坠而下。大大的晾布场，数排架子,架子上全是成匹的各种颜色布料。在这其中穿梭,这是很多电视剧都会有的场景，不单单是武打戏。
晾晒的布料天然就是遮蔽物,方便‘躲猫猫’,武打戏正好。女主在其中,后面是追着她的反派。
布料飘荡，同时这一场戏中女主临时用起了飘带作为武器,与场景高度契合。
在这种迷宫一样的场景中,完全就是近在咫尺的周旋，有的时候与敌人也就是一层布的距离,最后惊险万分地躲过，让读者也跟着捏了一把冷汗。
《鸳鸯蝴蝶剑》的打戏一出，基本上就将市面上的武打小说分为了两类,《鸳鸯蝴蝶剑》以及其他。
现代人常说武侠是成年人的童话，放在古代这句话其实也是适用的。连唐代大诗人李白都要写《侠客行》，吹嘘‘十步杀一人，千里不留行’来怀念刺客、游侠的时代——其实刺客游侠流行的那段时间里，他们混的根本没有那么好，他们本身也没有那么牛，但是大家就是忍不住去幻想。
而让这种幻想如此流行，最重要的原因之一就是武功的存在了。无论什么时代，每一个人都会问人类的躯体能够做到什么，武侠小说中的武功，武打场面的描述，其实都是对这个问题的一种幻想。虽然是幻想，却也足够吸引读者的注意了。
另外没有‘十步杀一人，千里不留行’的酷炫，哪里来的‘事了拂衣去，深藏功与名’的装逼？侠客梦，除了想要除暴安良之外，这些也是很重要的。
之前的武打小说其实很干瘪，几乎就是暴力、暴力和暴力，一开始看的固然兴奋，但看久了就会觉得越来越厌烦。而表达暴力的武打戏呢，来来去去也就是那么些东西，无法在真实与幻想中找到平衡，要么土的掉渣，要么无法让人有实感。初期的刺激过后，其实也剩不下什么东西了。
《鸳鸯蝴蝶剑》则不同，这其实就是一部典型的成熟武侠小说。在这个武侠小说还没有诞生，只有武打小说的时代诞生，堪称降维打击，一下就将整个市场击倒了。
在这部小说中有打打杀杀，但是不只是打打杀杀，甚至这里面的打打杀杀也是为了服务剧情和人物。并且精心设计，能够让读者看过之后目眩神迷，为之心动。
正像小说中有一回女主董圆圆和好朋友杨不凡坐在屋顶上喝酒，她就说过‘凭借三尺青锋，我曾在长河落日里一往无前，曾在千山暮雪中九死不悔，曾在明月竹海上千里追凶...现在想来也是风云激荡，壮怀激烈’。
这些场景不只是女主角说来觉得无愧于自己闯荡江湖的岁月、自己的青春年华，读者读来也忍不住拍案叹息，若是有机会恨不得以身代之。
女主生活的那个江湖，有侠义、有武功、有精彩纷呈、有快意恩仇...这是和普通人的生活完全不一样的东西。而普通人在生活中面对生活的规矩，面对社会的束缚，面对老板的颐指气使，面对家人的殷切期盼，谁又不想投身进如这样的江湖世界呢？
即使知道那是假的，是虚构的，但是梦不会停。
而连翘除了打戏，给《鸳鸯蝴蝶剑》的第二重法宝就是塑造了一个足够庞大的江湖。
此前的武打小说已经初步有了门派的看法，对‘武林’也有了大概的意识，但就像武侠小说最早期一样，这些东西都是非常模糊，而且不成熟的。真正江湖上的事情成体系，其实是现代的事情了。