“那你上台以后，就想象你最爱的外婆永远地离开你了，好吗？”
演出那天，小迟樱只身站在偌大的舞台上，往下看去，是一片黑压压的人群。
看不见外婆在哪。
她感到无依又无助。
如果外婆离开她了，她要怎么办？
外婆对她那么好，她不要她走。
胸腔里爆炸开了不可自抑的委屈和难过，她的泪水顺着奶白的脸颊大颗大颗地滚落。
再度开口，软糯的声音已经开始哽咽。
观众席响起了掌声。
演出结束后，老师揉了揉她的脑袋，“真棒！”
那天，她被星探看中了。
后来，迟樱系统地学习表演，有幸遇到一位德高望重的、极富匠人精神的老师傅。
老师傅告诉她：“你这种哭的方式方法是不对的。”
“也许很利于初学者上道，但如果想成为一个真正的演员，一定要精益求精，包括对细微情感的拿捏和把控。”
虽然都是哭，都是流泪，但寄托的情感是不一样的。
而眼睛，就是呈现这一切的窗户。
迟樱习惯想象“失去外婆”的情景，情感中更多是一种生离死别的悲伤难过，以及对未知生活的害怕恐惧。
但剧本中所要求表现的情感，却并不都是这样。
老师傅说：“你流下的泪水应该是角色的泪水。”
“你要成为她，感受她，引导她，表现她。”
“话剧那晚，你哭，不是因为你失去了至亲的人，而是因为你流落街头、饥寒交迫。”
日后的演艺生涯中，迟樱很难再碰到像老师傅一样细致入微的导演。
绝大多数影视作品，都逐渐沦为快餐文化，他们不会去挖掘和苛责你的一个眼神。
即便如此，迟樱依然没有松懈自己。
不过，她这么多年都不曾犯过的错误，却在刚刚的试戏中重蹈覆辙了。
她代入的不是角色，而是她自己。
角色的经历和她的经历并不一样，情感也不可能会是完全一样的。
会有相似的地方，更会有浓度和深浅相异。
也难怪试戏老师说：“有一部分情绪可以更加突出，但是你没有抓到。”
主人公遗憾吗？
遗憾。
绝望吗？消沉吗？
并不。
他的死亡很迅速，没有历经漫长的精神痛苦。
他在追随理想的过程中从未丢失过信仰，他甚至甘之如饴。
迟樱想，是故事的表面轻而易举地撩拨了她的情绪，让她深陷到不合时宜的自我感动之中，一时竟忘记了，这是她前世的病床，还是舞台。
以后一定要加强情绪管理，怎么能这样轻而易举地，就乱了分寸。
权作是个教训吧。
迟樱片刻失神的眼眸又明亮起来。
她紧了紧拳，认真地鞠个一躬，“谢谢老师！”
迟樱侧身准备离开，顾远琛喊住了她。
“等等。”
“再给你一道题。”
顾远琛凝视着她。
湖光潋滟晴方好，就是迟樱此刻的眼睛。
他为之动容。
下一张角色卡的主人公同样罹患绝症，但因为他屈辱苟活了一生，此时此刻只有深深的解脱和快意。
迟樱迅速切回到正常的、甚至比平时更好的状态里，那双眼眸中，不仅有尘埃落尽的释然，更不漏风霜过后的疲惫。
灵性乍现。
评委席惊叹唏嘘，意外地响起掌声。
顾远琛沉声道：“下一题。”
是一个眼睁睁看着至爱被凌迟杀害，但却无力呼救的，轮椅上的哑巴。
女人眼眶泛红，睚眦欲裂。
“下一题。”
主人公被不惜代价救助过的人推入火海，是农夫与蛇的农夫。
迟樱那双痛苦的眼神中，甚至饱含着对人性的思考。
“可以了。”顾远琛点了点头，“等通知吧。”
迟樱有一双会说话的眼睛。
而此刻，她的眸子里写满了欣喜和感激。
顾远琛对上了她的眼睛。
试镜完已经是下午一点了，室外的阳光非常毒辣。
迟樱没急着离开，她先去化妆间补了些防晒霜。
晚宴的经历让她警惕，手机紧紧握在手里。
从化妆间出来的时候，迟樱看见舒白忐忑不安地在走廊上踱着步子。
她讶异，“舒白？你怎么回来了？”
舒白抬眸看见她，有些难为情地开口：“经纪人让我给我顾导送两条烟。”
目光下视，她的手上正提着一个包装精致的礼品袋。
“……”
公司还真是不重视小明星啊，一句话就把舒白打发了过来。
虽然演员给导演送礼是家常便饭，但这未免太不走心。
如果导演不是顾远琛，而是程寰那样饥不择食的暴力狂，后果简直不堪设想。
不过，她们好像也常常不计代价。
迟樱实话实说：“我觉得顾导不喜欢收礼。”
用“仙风道骨”来形容会有些夸张，但顾远琛确实给人感觉，他与太世俗的东西是不怎么沾边的。