但是小说的人物塑造非常好，鲜活有特色，男女有着非常鲜明的性格设计，正好形成互补，袁湘琴和江直树两个人组成一个完美的圆。
作为小说的缺点，反而是改编成漫画和电视剧时的优点。
小说以文字呈现内容，漫画和电视剧则是图像。
在大脑思考的逻辑感方面，文字比图像要更具有力量，是使思维走向深处的好工具。
而图像则更多地在传递浅层信息，主观感受发挥更大的作用。
蒋秋澜以前读过的一本书《娱乐至死》就是在讲这个道理。
现在是属于图像的时代，文字印刷品的时代过去了。
蒋秋澜对《一吻定情》改编的信心就来自于此，因为它足够简单，精准定位了自己的受众群，同时是经典故事模型的现代变形。
灰姑娘和王子的童话故事永远不会落伍，女性的少女心永远会被击中，老套的只会是剧情，经典故事模型中的人物关系常用常新。
《一吻定情》就是现代的爱情童话，平凡善良的邻家少女袁湘琴就是现代灰姑娘，傲娇冷漠智商200的校草江直树就是现代王子，也可以理解为校园版霸道总裁。
偶像剧受众永远吃平凡女主精英男主的套路，电视剧如做菜，材料是固定的，好不好吃，看厨师手艺。
叫电视剧的这道菜里，掌勺的厨师，应该是编剧，编剧的剧本非常重要。
王润心当然是个好厨子，她准确地辨认出了《一吻定情》原著的最大优点，运笔如刀，庖丁解牛一般改编成电视剧剧本。
蒋秋澜之前暗自想过，曾经不同意的大部分宋衍唯粉到最后都逃不过真香定律。
她这样的想法，下意识地排除了她自己，她能懂为什么《一吻定情》会取得成功，但是她不觉得以自己的品味会去看偶像剧。
毕竟喜欢宋衍已经是一种“堕落”了，在她的朋友圈里，娱乐圈一向是被冷嘲热讽的存在，大家要喜欢明星，也得喜欢高逼格的，要么是那种在世封神，拿了好几座小金人的超强演技派，要么是斯人已逝，成为不断被记忆美化，捧上神坛，不容批判的那种存在。
可她却在抱着“我就随便看看，欣赏一下我家帅哥的美颜”，这样一种漫不经心的心态看了四集电视剧后，可耻地沦陷了，并发出了真香的声音。
因为这部剧，完美地戳中了快被蒋秋澜遗忘的那根心弦。
不管是多少岁的女人，只要她还保留有一丝天真，那就一定会有颗不死的少女心。
平时不能察觉，但是一旦被激活，对那些已经不太相信的爱情童话，心脏还是会砰砰直跳，情感上欲罢不能。
谁年轻时候还没暗恋过那么几个人呢？
江直树就是广大女性读书年代里的暗恋对象特质集合体。
毒舌、冷漠、傲娇是江直树的额外配置，让他区别于其他电视剧男主形象。
跟男主人设共通的是，足够好看的脸，优越的家境，还有高智商。
宋衍的江直树对已经是他粉丝的女性来说是道大餐，因为宋衍现实里就冷，如今他演的江直树也是冷漠天才，但是这个天才的冷漠面具被一个平凡女生给融化了。
现实和影像的界限在《一吻定情》中被模糊，有多少粉丝敢说自己没有或多或少地代入袁湘琴去看剧？
蒋秋澜扪心自问，她得承认她自己就这么干过。
偶像剧大多就是这样，女性观众把自己代入女主身份去苏男主，所以女主可以平凡，或者最好不要有过于侵略性的美丽，要有温良的邻家妹妹式无害化美丽，最好五官与婴儿脸有相似之处。
侵略性感强，线条过于凌厉的美人大多会是作为配角的存在，是观众敌视的对象。
而男主，当然第一要义是帅，第二要义是足够帅，第三要义是特别帅。
观众对偶像剧其实很宽容，只要演技不是过于天怒人怨，该哭就哭，该笑就笑，别尬演，大家就能心情愉快地看帅哥美女谈恋爱，剧情狗血，有bug都无所谓。
要蒋秋澜公平地评价宋衍演技，蒋秋澜觉得自己可以很艰难地承认迟念演技比宋衍好，《富江》这种神剧，她是看过的，在洋葱给了五星的评分。
不讨论迟念这种宛如开挂的存在，宋衍作为一个偶像小生，蒋秋澜觉得自己不能对他要求更多了。
起码跟他一个竞争层次的小生，蒋秋澜觉得自己可以谁家粉都瞧不上，就说一句，所有作品都由他自己配音甚至是现场收音，除了宋衍，还有谁？
《夺天记》、《汉武故事》、《执金吾》、《一吻定情》，目前四部作品三主一配，剧剧人物设定都不一样，宋衍的表演没有同质化过，粉丝特地做过演技视频，光靠眼神就可以区分角色。
男艺人职业生命很长，蒋秋澜觉得自己不必担心。
而且宋衍还接了刘向东的《如诉》，还有AG正在筹备的大剧《繁花将尽》。
磨练演技的机会多的是，蒋秋澜有信心宋衍能走的更远。
不说那么远的，她看《一吻定情》，即使是那种如果抛开男女主演只讲事件过程，会让蒋秋澜犯尴尬症的情节，蒋秋澜也是事后在洋葱写剧情repo的时候，才会发现原来这个情节好尴尬啊，现实里发生可太羞耻play了。
咦？她看剧的时候为什么没发现？