“中央电视台，各位观众您好，您现在收看到的是2000―2001赛季，世界花样滑冰大奖赛芬兰站的比赛，目前上场的是我国女子单人滑一号选手江远音。
她也是本次芬兰站女子单人滑项目最后一位出场的选手。
在昨天结束的短节目环节，江远音名列第二，以微弱分差落后于俄罗斯名将Catharina。
她本赛季的自由滑曲目为经典曲目《卡门》，而且在本次自由滑中，江远音将尝试著名的难度跳跃阿克塞尔三周跳……”
解说声音在缪曜文没注意的时候，就越来越弱，与之相对《卡门》的乐曲声越来越大。
等缪曜文回过神来时，这段花滑表演已经结束了。
比开场的那曲《望春风》要更具有吸引力，风格热烈奔放，节奏紧张的配乐果然更容易有感染力。
还有表演者，《望春风》时的少女怀春与卡门的挑逗和诱惑，热辣大胆的互动不是一个档次的。
缪曜文男性本能让他赞赏卡门的美丽，结束时将玫瑰重新插回发髻上动作，那种轻佻和娇俏，真是绝了！
等出了网络播放版，他一定要截下来这段表演去欣赏，或者等上映就去买票再看一遍。
此时，缪曜文才发觉到，出现在屏幕上的其实是迟念，可他很长时间都没想起迟念，他只将她看作是江远音。
再看看表，离电影开始刚过去三十五分钟而已。
第二个小高/潮已经来了，而且拥有丰富的铺垫，循序渐进，所以丝毫不显突兀。
五星红旗在领奖台上缓缓升起，位于正中位置。
江远音拿到了她成年组的第一个冠军。
故事开始的第三十五分钟，三个矛盾种子，两幕高/潮，还有最为糖果的爱情点缀。
安排得很饱满啊，没有一分钟被浪费，也不会因为拖沓而让观众无聊。
缪曜文如是想到。
就在缪曜文逐渐被故事吸引，而越来越无法抽离，让自己以冷静理智态度品评电影时，因为荀懋生的面子而来撑场面的导演秦嵬也在品评着电影。
比起作为影评人的缪曜文，秦嵬则要更清醒，也更严格。
第106章、预言家 ...
秦嵬会来给《刀尖上的舞蹈》捧场，一来呢，是给业界前辈荀懋生几分薄面，二来呢，也是想看看迟念演得如何，适不适合演电影。
他的新作《临渊》的女主角，有九成概率是迟念的了。
剩下一成是留给各种意外的空间，毕竟还没签合同，而且圈里的各种幺蛾子向来不少，就是签了合同，反悔的人也不是没有。
在首映礼上刚遇见荀懋生，秦嵬就跟他聊了两句。
秦嵬礼节性地问了问荀懋生对这部电影的看法，他觉得作为导演屠子肃的老师，荀懋生肯定是最早看过剪辑好的成片的人之一，可能也就只比屠子肃这个导演晚。
荀懋生的回答也证明他确实看过了，这个回答，秦嵬听来，觉得挺有意思的。
荀懋生既没有对电影大夸特夸，也没有按照国人一向的习惯，说起自家孩子来，即使心里再满意也要说他几句不好，以此自谦。
荀懋生只回答了四个字――
“拍得老实。”
这是在夸呢？
还是在隐晦地说拍得不怎么样呢？
电影进行到第十五分钟，秦嵬明白过来了。
老头子心里其实得意着呢。
荀懋生回答的这四个字，听起来不算赞誉度很高的褒奖。
毕竟谁会觉得说一个人老实是种极大的夸奖？
可放在商业电影上，还真就不一样。
年轻导演会犯的问题大多是什么？
是爱炫技、是爱标新立异、是一门心思想着开宗立派，喜欢先锋，觉得按照传统方法拍电影的都是光想着挣钱的商人式导演、是想表达的东西太多，却无法整合统一，容易东一榔头西一棒子的、是毛躁、手法上不够干净利落……
总之，一个年轻人容易有的问题，往往都容易体现在一个青年导演的处女作里。
可荀懋生这个徒弟呢？
他没犯这些毛病，他确实很老实，他遵循了商业电影的规矩，叙事上是典型的商业片模式，拍摄手法上也是如此。
秦嵬是做导演的，有职业病，看电影，直接就是看这部电影的骨架。
他根本不会被电影的故事性所吸引，而是下意识地去拆解着所看到的电影。
“齐教练”这个角色一出场，秦嵬看屠子肃用的那个小角仰视的角度就懂了，这个人肯定会在接下来的故事里充当一个boss角色，用仰角拍角色，会让角色看起来具有压迫性和威严，代表了权力和统治。
而花滑选手和教练，就是一种师生关系，这是一组在电影里一定会出现力量博弈的关系。
拍“韩教练”用的是水平视角，韩教练还是个女性，而主角家庭里，母亲这个角色是缺位的，那就代表韩教练会在接下来填充这个位置。
母亲式角色是什么样的？包容、宽恕、扶持……
所以韩教练一定会充当在低潮时给予主角重新站起来的力量的那个角色。
而两个人又正好都是教练，做主的当然只能有一个人。
齐教练强势，韩教练弱势，所以韩教练必定会在某个节点被齐教练排挤出局。