都毕业了，不读研不读博的，居然还要面对着老师，这合理吗？
最扯的是，系统不知道从哪儿学的，时不时还有虚拟班主任趴在门口玻璃上往里面望。
第一次扫到那儿的时候，阮渔吓得一个哆嗦，出来就把系统一个暴揍。
系统委屈：【我看你们这里的学校都是这样，拟真是要融入当前时空的】
阮渔：“我都毕业了！我为什么要遭这个罪！”
系统配合地模拟出“伤痕”，一只团子抱枕，被打得青红。
但最近，阮渔转变了想法，觉得这里还挺有趣的。
因为学习空间了新增了一个好玩的功能——
鉴于要从演戏进入娱乐圈，声乐方面的课时就减少了一些，教表演的老师也换了新的教学模式。
老师引入了“身临其境”。
这个东西就很神奇了，它不是让人进入某个模拟环境那么简单，而是，直接将阮渔代入到她要练习的角色里。
比如之前的小乞丐，老师讲述了要点，阮渔自己进行表演，然而老师给出意见，她修改。
再之后，阮渔可以选择观看这段剧情实际被演绎出来是什么样子的。
“身临其境”便出来了。
老师随手在空中点了几下，似乎在开启什么东西。
下一刻，教室的墙壁向四面推后、倾倒、消失，屋顶也不见了，周遭开始了嘈杂的吵闹声、贩货声，像是建模般，人物、物品等逐渐显现。
从虚拟到实景，只是片刻间。
这里从有着大镜子的表演室，变成了一个热闹繁华的古代大街。
阮渔和那位老师站在街道上，像异世来客般，格格不入。
没有人看得到她们，路人视而不见，直直地从二人身体里穿过。
而阮渔的面前，多了一个瘦骨嶙峋的脏兮兮乞丐。
小孩子头发干燥脏乱，衣裳黑得发亮，脸上痛苦不堪，伸手乞讨的时候，充满了渴求。
阮渔看着小乞丐一举一动，全如老师给出的小段剧情解说一般。
哦，原来是这样的。阮渔想。
她试图模仿，老师总是摇头，说差了点。
然后问她，愿不愿意使用身临其境。
阮渔本以为，进入这个模拟场景中观看真实的案例，就已然是身临其境了。
但老师说不是。
这只是身临其境的第一种使用方式。
在阮渔应下后，蓦地，她发现自己的视野变低了、窄了，鼻尖还萦绕着一股子奇怪的馊味、臭味。
她低下头，看到了自己细得挂不住肉的手腕、踩在地上脏得结着黑痂的光脚。
肚子饿得能吃一头牛，肠胃都被腐蚀了一般，脑子里除了饿，什么念想都没。
路过她的那些行人，此刻不止是路人，还是她要乞讨的、奢望的饱饭。
那是命。
阮渔恍惚：哦，原来是这样的身临其境。
这感受太真切，也让她完完全全地领悟了一个饿到极致的小乞丐到底是什么样子的。
除了这第二种用法以外，“身临其境”还有第三种——那就是直接让阮渔到剧组中。
这个时候，她就不是小乞丐了，她是那个即将扮演小乞丐的演员。
也就是在这个场景之外，多了一群忙碌拍摄的剧组工作人员。
有导演看监视器，有打光板，有镜头，还有许许多多的人盯着主角，等着下戏放饭。
这种状态下，阮渔的感受就又不一样了。
而第三种的剧组式身临其境，也是阮渔在考核课程时要用到的功能。
如何演好一个角色？
那要让自己、让观看者都能确认，哦，她演的就是这个角色本身。
阮渔每天上完表演课，都会到这里来，在剧组里演绎所学。
这个功能下有针对表演的评分，每当结束的时候，会给她出成绩。
除以上三种以外，身临其境还有第四个使用方式——构建一个完整的场景，并使之运行。
阮渔觉得，第四种更偏向于把控一切的导演。
场景、剧本、拍摄、演员……所有的所有，都归她把控、幻想。
“我要这里有一个房子……”
“我要这个房子的屋顶……”
“纹路是……”
一点一点，慢慢补充。
阮渔站在虚无之中，天地是她的画布，一挥手就是一片色彩。
这里不讲究逻辑，也无关真实。
全部依靠阮渔的想象。
她在用想象力画画。
她在创建一个世界。
——
阮渔给出的是成品。
她曾经在纸张上绘制的风之精灵，尖耳朵的青绿色小姑娘，有着晶莹剔透的翅膀，手指纤长，于空中轻轻一点，就有幻化而出的翠蝶。
平面变成了立体，二维变成了三维。
她自森林间飞来，越过苍翠树木，顺着潺潺溪流，在路的尽头，看到了一个浪漫色彩的小屋子。
在这里，棉花糖飘在上方，硬奶油覆盖在屋顶，墙壁是饼干做的，窗户是玻璃糖，秋千是黑森林蛋糕，小花丛色彩斑斓，那是不一样的翻糖。
门口有小溪，流动着巧克力，还有星星点点的彩色糖果翻涌其中。
小精灵推开了房门，一股香气扑鼻而来，并不杂乱，混在一起反而温柔缠绵。